Ein Fund in Paris am 3.7. 2026 – eine Wiederbegegnung mit Tim Ingold

Nachdem der Alte die beeindruckenden Ausstellungen der Werke von Alexander Calder in der Louis-Vuitton-Stiftung und vom Douanier Rousseau in der Orangerie hinter sich gebracht hatte, stöberte er in seiner Lieblingsbücherei in der Rue Réaumur herum, als sein Blick auf diesen Titel fiel:

Ah ja, Tim Ingold, den kannte er ja bereits durch dieses Buch:

Linien sind für den britischen Anthropologen Spuren, die wir im Leben hinterlassen. Sie entstehen beim Gehen, Beobachten, Geschichtenerzählen, Gechichtenschreiben, Singen, Zeichnen, Gestalten, Notieren, Skizzieren, Aufschreiben, Beschreiben, usw.
Führen wir diese Linien und Spuren zusammen, so entsteht für jeden Menschen ein einzigartiges Flechtwerk und Gewebe.
In ´Une rencontre avec Tim Ingold´ befragt der Lehrer Lucien Kohler seine 8-10jährigen SchülerInnen ´C´est quoi la culture?´
Die Kinder haben ihre Antworten aufgeschrieben, aufgezeichnet und aufgemalt.
Die Anthropologin Maud Lebreton Reinhard und der Philosoph Tristan Donzé haben diese ´Antworten´ der Kinder mit Referenz auf die Arbeiten Tim Ingolds versucht zu deuten.
Die Schule und die Erziehung sehen beide als eine Art Gespräch, welches die Kontinuität einer bestimmten Gesellschaft garantiert. Kultur ist demnach keine Sache, kein Objekt, sondern ein dialogischer und verbindender Prozess, der Spuren hinterlässt.
Dazu bedarf es einer besonderen Achtsamkeit, Behutsamkeit, Anschauung, also eines gedenten Blickes, der uns erlaubt, in die Welt hineinzusehen, hineinzuhören und hineinzuschreiben und somit ein aktives Teil unserer Kultur zu werden:
“L´éducation, c´est donc le développement de l´attention à ces flux et ces temporalités de l´environnement.” (p. 33)

Die Zeichnungen und ästhetischen Gestaltungen der Kinder im Zusammenhang mit literarischen Vorbildern sind demnach Zeugnisse der Gestaltung und des Werdens ihres und unseres Lebens.
Lebreton Reinhard und Donzé zitieren Tim Ingold wie folgt:
“L´enfant, par le dessin, tente simplement d´attraper ´ces choses qui se situent au moment d´intersection entre l´heure de l´école et une vie´. L´art n´est pas désengagé, il relève de l´attention. Là se situe l´entrée dans l´art, là se situe l´entrée dans l´apprendre.” (p. 37) Mit Referenz auf die Anthropologin Amanda Ravetz:
“Il y a un énorme potentiel créatif dans ce domaine de la perception sensorielle.” (p. 46)

Die Schule und das Erziehungswesen sehen beide Autoren kritisch:

“(…) l´éducation induit à réduire la vie en catégorie, en terrain défini, en un héritage figé du passé, en un ´patrimoine´fait de propriétés, en lieux de conservation plutôt que d´une vie en laquelle se jouent la croissance et le développement.” (p. 38)
Die Autoren sprechen denn auch von “classes étouffées, sabotées”. (p. 39) und zitieren Tim Ingold mit folgender Anekdote, die den Alten sofort an seine Studentenzeit 1975 am Institut Pédagogique in Walferdingen erinnerte:

“Voici l´histoire: le chercheur pose à ce jeune garçon la question suivante: ´Y a-t-il plus d´eau dans ceci que dans cela?´L´enfant répond: ´Je ne sais pas , mais vous devriez demander à mon frère qui, lui, a déjà dépassé ce stade de développement.´ (…) Stades de développement, niveaux de compétences, objectifs d´apprentissage?” (p. 39)

Die Versuchsreihe des Alten und seiner Studienkollegen mit Kindern, die extra aus der Schule mit dem Bus nach Walferdingen gekarrt worden waren, endete auf seine Initiative hin in der Transformation der Plastilinwürste in Zirkustiere. Eine Art verspäteter 68er Rebellion?
Des Alten persönliche Erfahrung liegt in einer Linie mit den Antworten der Kinder auf die Frage ´C´est quoi la culture?´:

“(…) pour les enfants. Toutes les activités relevant de la culture sont pour eux situées en dehors du temps scolaire.” Mit Referenz auf Tim Ingold:
“Le´école ne fait pas partie de la vie quotidienne.” (p. 42)

Aufmerksamkeit und Achtsamkeit sind die Grundbedingungen für die Gestaltung einer inklusiven Lerngemeinschaft und Schule:

“(…) une éthique de l´attention. Nous ne prenons pas soin des autres en les traitant comme des objets d´investigation, en les assignant à des catégories et à des contextes ou en les expliquant. Nous nous soucions d´eux en les mettant en présence, afin qu´ils puissent converser avec nous et que nous puissions apprendre d´eux. C´est ainsi que nous construirons un monde où il y aura de la place pour tout le monde. (…) nous ne pourrons le construire qu´ensemble.” (p. 49)

Ein Mädchen hat auf die Frage nach der Kultur dieses Bild gemalt und einen Satz dazu geschrieben:

Tim Ingold besteht auf die Notwendigkeit der Widersprüche und Friktionen innerhalb einer lebendigen Kultur. Hinsichtlich der umfassenden Standardisierungsbemühungen amtlicher Stellen in Bezug auf Kultur und in direktem Bezug zum obigen Dokument schreibt er:

“(…) pour elle, ´culture´signifie écouter la radio en suisse-allemand quand bien même elle n´en comprend pas un mot. Elle aime entendre cette langue incompréhensible, parce qu´elle est intrigante, mystérieuse. Elle ouvre l´imagination à la possibilité d´autres mondes. C´est cela, pour elle, la culture; pas un système clos de normes et de standards, mais une ouverture à la vie, à l´amour et à l´imagination.” (p. 55)

Der Alte denkt, dass eine visuelle und literarische Alphabetisierung den Grundstock für eine schulische Kultur und Bildung legen können, welche der Lernbegierde und der Lernfreude der Kinder entgegen kommt. So sieht es auch Tim Ingold:

“(…) ce qui compte pour lui , c´est que lire, écrire, compter et probablement aussi apprendre la musique sont des activités qu´il aime vraiment. Sa culture, en bref, n´est pas dans le contenu transmis, mais dans la joie de cette transmission.” (p. 57)

Ein schmales, sehr wichtiges Büchlein (mit wunderbaren Fotos aus dem ´milieu affectif´von Guillaume Perret), und absolut lesenswert, findet der Alte!